Gonzalo Botet. En el lado humanista de la fotografía.

El alumnado habla.

Entrevista del colaborador de Blackkamera, David Tijero Osorio.

Durante el pasado otoño, el alumnado del Curso Profesional de Fotoperiodismo han desarrollado ambiciosos proyectos fotográficos, convenientemente tutelados por los cinco profesores que han impartido el mismo, aportando su contrastada experiencia en dar las claves sobre cómo afrontar y desarrollar un proyecto fotográfico desde los inicios hasta saber darle salida comercial.

Trabajos que transitan desde lo más íntimo a lo más universal y que tratan, de maneras tan diversas como únicas, de describir el pulso del mundo y la posición del ser humano contemporáneo en el mismo.

Gonzalo Botet, fotógrafo freelance, comenta en esta entrevista su posicionamiento dentro de la fotografía, siempre dentro de un marcado ámbito social, y su experiencia como alumno en el curso de fotoperiodismo ofertado por Blackkamera.

Cuéntanos tus inicios en la fotografía y las inquietudes que te llevan a expresarte mediante imágenes.

Desde muy pequeño sentí una atracción por plasmar lo que acontecía a mi alrededor. Tuve varias cámaras compactas que capturaban momentos en el colegio, las excursiones que hacía con mi familia, las vacaciones en la playa…

Años más tarde, tras terminar la carrera de Comunicación Audiovisual y trabajar en cine, comencé a desarrollar mi pasión por la fotografía de forma autodidacta y fue en 2012 cuando esa inquietud por conocer el mundo y sus culturas dio lugar a lanzarme como fotógrafo freelance.

He viajado durante 10 años por Asía, África y Latinoamérica realizando numerosos proyectos humanitarios y ayudas a ONG. También realizo fotografía de viajes, retratos, paisajes que se han publicado incluso en medios como NG Magazine (un sueño hecho realidad) … Alentando de manera innata, ese sentimiento de aventura que me acompañó durante mi infancia y que ha desarrollado lo que a día de hoy es mi estilo de vida.

¿Te atreverías a definir las principales características de tu fotografía en cuanto a temática y formalismos en lo que te mueves? ¿Crees que han variado en algo tras realizar el curso?

El ámbito fotográfico que me conmueve desde mis inicios ha sido y es, el social. En todos estos años viajando por el mundo siempre he buscado estas duras historias para dar voz a comunidades o colectivos que luchan por una vida digna, aun sufriendo la realidad que les ha tocado vivir.

Los derechos humanos y las injusticias de lo que he vivido, son sin duda el factor que más me llena cuando me aventuro a cualquier lugar remoto del planeta.

La idea principal de realizar este curso era buscar un estilo propio en mi lenguaje, en la forma de comunicar las historias con un toque personal, más íntegro y con mayor implicación.

Lo que el curso me ha proporcionado son los medios para encontrarlos. Discutir, organizar el proyecto de master y ver el trabajo de los profesores y mis compañeros, ha sido clave para evolucionar en mi forma de fotografiar.

Explícanos brevemente el proyecto que has desarrollado durante este curso.

El proyecto trata sobre el potencial del ser humano. La capacidad de superación por accidente o enfermedad que Amira y Luis como personajes principales padecen y que día a día luchan ante la adversidad de sus circunstancias a través del deporte.

Un mensaje positivo de vida y lucha de personas que sufren exclusión y rechazo por mucha parte de la sociedad y que sin duda han demostrado unos valores, madurez y disfrute de la vida que pocas personas “normales” son capaces de sentir y transmitir de forma tan integra.

¿Cuál te gustaría que fuera el recorrido del mismo en cuanto a visibilidad y su posible publicación?

Mi principal objetivo es dar voz a los personajes que han hecho posible crear esta historia, conseguirles mediante la presentación de mis fotografías, patrocinadores que les ayuden a poder llevar a cabo su actividad como nadadores profesionales.

La publicación de sus historias en algún medio, sería clave para poder llegar a ellos de una forma más directa y efectiva.