OBJETIVOS

• El curso se desarrolla en 15 sesiones teórico/prácticas de 3 horas por sesión cuyos objetivos son:
• Crear proyectos fotográficos enfocados en base a la intención, la articulación y la expresión.
• Fotografiar es la manera en la que muchos de nosotros expresamos nuestra creatividad. Exploraremos más allá de lo que sabemos de fotografía y trabajaremos en el no-saber. Este es un curso en el que sorprendernos.
• Se investigarán diferentes tipos de acercamiento y la extensión ilimitada de cualquier idea, su interés, su definición y su desarrollo. Utilizaremos una serie de acciones y ejercicios de narrativa y búsqueda de referencias y documentación. Encontraremos inspiración en otras disciplinas como la música, el cine, la pintura, la poesía o la filosofía…
• Los/as participantes no solo aprenden a articular sus imágenes y proyectos, sino también reinterpretar el mundo con inteligencia y análisis reflexivo, ya sea un trabajo realizado en su entorno o en otro lugar de su elección.

PROGRAMA

¿Cuál es el comienzo?

Se aprenderá la metodología a seguir general aplicada al trabajo de cada participante:

• Conocimiento del medio.
• Logística y planificación del trabajo.
• Cuaderno de trabajo.
• Priorización de los intereses.
• Calendario de trabajo.
• Investigación. Recabado de documentación.
• Búsqueda de localizaciones y organización de viajes.
• Condiciones que ayuden a conseguir la atmósfera que refuerce nuestra idea (luz, clima, eventos…).

Diferenciación entre serie y proyecto.

• Estrategias narrativas.
• Edición.
• Paso de fotos individuales a conjuntos de imágenes.
• Contradecir/reforzar.
• Número de fotos adecuado para un proyecto.

Presentación de proyectos previos a su realización: ¿Cómo se hace?

• Sobre nosotros (Bio/short bio) /Artist statement.
• Introducción.
• Soporte teórico/técnico
• Definición de formatos y soportes.
• Canales de producción y difusión/exhibición del proyecto.
• Textos.
• Presupuestos.

A lo largo del curso una serie de fotógrafos y artistas harán la presentación de sus trabajos y explicarán cuales han sido sus fuentes de inspiración (libros, películas, piezas multimedia o musicales).

Propuesta de los proyectos sobre los que se va a trabajar: Compartiremos y discutiremos la filosofía, la escritura y el material de trabajo de los proyectos con la idea de recibir comentarios y dirección. Estudiaremos el lado comercial de la práctica creativa. En qué medida funciona la idea como proyecto.

La pieza que falta ¿Y ahora qué?

• Edición final de los trabajos de acuerdo con el formato de salida de cada proyecto.
• Foto libro: proceso, producción y marketing.
• En qué consiste crear y publicar un libro de fotografía. Cual es el proceso de publicación actual para los estudiantes que están listos para llevar su proyecto fotográfico a las páginas de su propio libro. Compartir ideas, consejos y trucos, errores cometidos y lecciones aprendidas al publicar una monografía propia.
• Conocimiento sobre todo lo que se encuentra entre la idea y el producto terminado: desarrollo del concepto, visualización, logística, planificación, presupuesto, financiación, creación de un equipo y producción, además de la estrategia de marketing y prensa. Se prestará especial atención a la importancia de la colaboración y el desarrollo de una estrategia de difusión.
• Como grupo, la clase estudiará detenidamente numerosos libros de fotos, pasados y presentes, para identificar tendencias y contextualizar su propio trabajo dentro del mercado.

Proyecto expositivo:

• En este curso, los estudiantes aprenden un flujo de trabajo teórico para crear impresiones digitales de alta calidad. El flujo de trabajo incluye la captura digital o analógica, el procesado digital en (Adobe Photoshop, Capture One y/o Lightroom), cómo funciona la impresión en una impresora de inyección de tinta y el manejo de la impresión terminada. Los temas de procesamiento e impresión digital incluyen el aprendizaje de la optimización de la calidad de la imagen en la captura, la gestión del color, la nitidez y la reducción de ruido, la impresión en blanco y negro, las pruebas, la coincidencia de la pantalla con la la impresión.
• También analizará las cualidades y características de los detalles, muchas de las opciones de tintas y papeles disponibles para los impresores actualmente en el mercado, y la mejor manera de producir una impresión para realizar una visión artística, incluida la elección del mejor papel para un proyecto en particular y para exposición. Nos centraremos en evaluar las impresiones, juzgar la mejor manera de mejorarlas y luego exponer cómo realizar esas mejoras. Se prestará especial atención las impresiones de tamaño grande, para aprender y crear y manejar impresiones a gran escala.
• Nos adentraremos en el conocimiento de los soportes y tipos de enmarcado e instalación de obras fotográficas.
• A cerca de exposiciones en galerías, museos y otros espacios. Diseños de ubicación específica.

Otros canales de difusión.

Internet, web, redes, etc.

En última instancia, el curso inspirará a los participantes a reconsiderar cómo realizan el trabajo, cómo interpretan sus vidas y su mundo, y aportando profundidad y significado a su trabajo fotográfico.

*Puede haber también curso online, más enfocado a contenidos y con otra orientación.

Si tienes alguna duda no dudes en contactar con nosotros.

• Disponemos de tres aulas polivalentes para ofrecer talleres, charlas y cursos en los niveles propuestos por la escuela (desde Iniciación, Anual, Superiores y Master de proyectos).
  
• Estudio fotográfico con equipos Elinchrom/Cromalite, Canon y Godox.
  
• Seis Cámaras Canon, sistema R y Reflex con diferentes ópticas.
  
• Laboratorio digital de diez ordenadores Mac con los programas Adobe Bridge, Photoshop (última versión) , Lightroom, Adobe Premier y Adobe Indesign. Scanner e impresora que podrán ser utilizados por el alumnado y ex alumnado de la Escuela – condiciones e información en la Escuela – .

• Recepción
• Sala de tutorías
• Biblioteca con más de 600 libros de fotografía a disposición del alumnado con posibilidad de cesión semanal de libros.
• Presentaciones de libros, charlas y debates, proyecciones de documentales / Semestralmente se publica Kamera Magazine, revista digital que contiene los trabajos del alumnado de la Escuela y diferentes proyectos, además de entrevistas y artículos sobre imagen y fotografía.